十、80年代的幾何課

    在平面設計中有一大禁忌，就是不該使用復雜的幾何形狀以全彩色光譜來創(chuàng)建標志。至于傳真標志的能力是好是壞并不重要。這種爭論可能會持續(xù)幾年，但有一點是肯定的：復雜的幾何形狀將會出現(xiàn)一段時間了。

    當這種80年代的趨勢第一次出現(xiàn)時，它是一種引起消費者注意的辦法。其目的是體現(xiàn)完全不同的設計，而無論其費用如何。設計者將不遺余力，他們將利用他們超強的蘋果計算機去證明，在今天的過度飽和的市場，他們?nèi)匀挥心芰ξ�引消費者的注意。多年來，怪物般的幾何形狀標志被有侵略性的和以自我為中心的公司所采納以宣傳自我，取代了業(yè)界原本溫和的自我介紹。這些幾年前的低俗圖案使他們的外表和概念在當時顯得只是孩子們的游戲，因此沒有受到重視。但是敏銳的設計師和品牌開發(fā)商開始認識到他們的價值，并開始加以運用。

    這些作品使用全彩色光譜確實有點反常。20世紀80年代的幾何圖案標志的回歸正在全力反擊極簡主義，under-design，和簡單常識。 這是一個機會但是當然這可能不會蓬勃發(fā)展并被廣泛采用。 也許他們會引起轟動，或者給人們以視覺污染的暗示，加入非必需品可能是一種有效的方式去傳遞訊息。他們可能缺乏一些概念性的美感，但你不能否認的是-他們是和諧的，視感穩(wěn)定的，很難復制的。

    十一、街頭藝術

    當你聽到“街頭藝術”這個詞時，手繪就浮現(xiàn)在腦海中。具有街頭藝術背景的天才畫家使用特制的噴涂工具巧妙地改變了墻壁。許多人認為街頭藝術是一股新鮮空氣，是受歡迎的從電腦藝術的回歸 。

    街頭藝術標志已經(jīng)大行其道。有跡象表明，他們還將會持續(xù)很長一段時間。他們是極限運動廠商以及體育用品制造商的的首選媒介。當理論性的東西開始衰退，但人們?nèi)匀黄谕麡酥灸軌蛑v述一個不錯的故事，街頭藝術將恢復其受歡迎的程度。當設計師想要創(chuàng)造一些原創(chuàng)性的東西，他們就可以借鑒近年來的一些時尚的街頭藝術。

    街頭藝術是設計師靈魂的代言人：可能是城市的暗示，也可能帶著點對傳統(tǒng)的顛覆和活動元素。當大膽和鮮明的街頭藝術反映在標志設計上，會讓您仿佛穿越了地理上的方位：從柏林東部的畫廊，到豐富多彩的墨爾本再到巴西圣保羅的壁畫，你會發(fā)現(xiàn)，街頭藝術的標志是一種對時間和地點的追憶，給予旁觀者非比尋常的印象。

    十二、迷宮模式Puzzle Patterns

    當人們驚呼，“世界已經(jīng)瘋了！”的時候，我們認為，標志也在如此。每天數(shù)以千計涌現(xiàn)的品牌都清楚地表明，他們的視覺沖擊力已大為下降。如何彌補這一視覺效果的下降？一個辦法就是品牌設計師踏入未知的領域，去那些他們做夢也沒有想到的地方。這在兩年前似乎不可能完成的任務現(xiàn)在是很平常的了 。

    這些迷宮模式必須喚起整個傳奇故事而不是減少內(nèi)容只表達品牌本質(zhì)。大部分模式突出本質(zhì)，自從標志在機器上被設計出來后展示本質(zhì)和遠離本質(zhì)總是一種循環(huán)繁復的趨勢。與以往深入品牌本質(zhì)不同，設計師使用復雜的矢量圖故意遠離規(guī)則。現(xiàn)在他們的口頭禪是： “設計無規(guī)則。 ”在這里不用遵守紀律，但憑技巧高超運用的字體，模式和圖像的相互結合�？酥剖遣豢赡艿模�任何東西都圍著這些迷宮轉(zhuǎn)：動物，字母，植物，徽章或隨機幾何形式得到充分發(fā)揮。沒有人擔心意義，因為這自由的風格只為迎合嚴格的裝飾性目的。